LABORATÓRIO DE CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS

Nome da Atividade

CÓDIGO

05001109

Carga Horária

60 horas

Tipo de Atividade

DISCIPLINA

Periodicidade

Semestral

Modalidade

PRESENCIAL

Unidade responsável

Centro de Artes

CARGA HORÁRIA TEÓRICA

CARGA HORÁRIA PRÁTICA

FREQUÊNCIA APROVAÇÃO

75%

CARGA HORÁRIA OBRIGATÓRIA

CRÉDITOS

NOTA MÉDIA APROVAÇÃO

Ementa

Panorama da contação de histórias. A narrativa no palco. Investigação de possibilidades cênicas para o ator narrador. O envolvimento do espectador. Trânsitos possíveis entre o professor, o ator e o narrador. A contação de histórias como recurso e experiência pedagógica em sala de aula.

Objetivos

Objetivo Geral:

- Estudar o universo da contação de histórias.
- Investigar possibilidades cênicas para o ator/professor/narrador.
- Instrumentalizar o professor/narrador para explorar as ferramentas de contação de histórias junto a seus alunos/narradores.

Conteúdo Programático

UNIDADE 1 – PANORAMA DA CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS
1.2 Mito, religião e a origem das narrativas orais
1.3 Fábulas e contos de fada
1.4 O teatro épico

UNIDADE 2 – ENTRE AEDOS, GRIOTS E SHERAZADES
2.1 Aquele que conta
2.2 O ator em solo narrativo: investigação de possibilidades cênicas
2.3 O narrador e o seu desdobramento em personagens

UNIDADE 3 – O ENVOLVIMENTO DO ESPECTADOR
3.1 O enredamento do espectador na trama tecida pelo narrador
3.2 A pedagogia do espectador

UNIDADE 4 – A CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS EM SALA DE AULA
4.1 A dramatização como ferramenta pedagógica
4.2 o professor/narrador/personagem
4.3 O aluno narrador: a apropriação de fundamentos da linguagem teatral através da contação de histórias em sala de aula

Bibliografia

Bibliografia Básica:

BERNAT, Isaac Garson. O olhar do griot sobre o ofício do ator: reflexões a partir dos encontros com Sotigui Kouyaté. Anais ABRACE. v. 9, n. 1 (2008). Disponível em: https://www.publionline.iar.unicamp.br/index.php/abrace/article/view/1320. Acesso em: marc. 2019.
KEISERMAN, Nara Waldemar. Diálogos sobre a Narração – É a nostalgia da fogueira, tenho certeza. Revista Brasileira de Estudos da Presença, [S.l.], v. 2, n. 1, p. 215-229, jun. 2012. ISSN 2237-2660. Disponível em: . Acesso em: mar. 2019.
ROSENFELD, Anatol. O teatro épico. 3. ed. São Paulo: Perspectiva, 1997.

Bibliografia Complementar:

DE MARINIS, MARCO. Corpo e Corporeidade no Teatro: da semiótica às neurociências. Pequeno glossário interdisciplinar. Revista Brasileira de Estudos da Presença, Porto Alegre, v. 2, n. 1, p. 42-61, jan./jun. 2012. Disponível em: https://seer.ufrgs.br/presenca/article/view/24243/18213. Acesso: mar. 2019.
DESGRANGES, Flávio. A pedagogia do espectador. São Paulo: HUCITEC, 2003.
GUINSBURG, J., COELHO NETO, J. T. e CARDOSO, Reni C., organizadores. Semiologia do teatro. São Paulo: Perspectiva, 2006.
LABAN, Rudolf. Domínio do movimento. São Paulo: Summus editorial, 1978.
LECOQ, Jacques. O corpo poético: uma pedagogia da criação teatral. São Paulo: SENAC, 2010 São Paulo: SENAC, 2010.