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01/08/2022 - 31/07/2026

Ciências Humanas

O mundo da música vem passando por transformações profundas nas últimas décadas. Poderíamos dizer que é um dos setores em que melhor se visualizam as mudanças em direção a um capitalismo de plataformas. Esse universo social está amplamente dominado por empresas que funcionam com plataformas, de modo tal que os músicos precisam se inserir nelas para poder divulgar seus produtos. No caso específico da música estamo diante de um plataforma de produtos, isto é que gera lucros transformando um bem tradicional (a música) em um serviço de “streaming”. Em troca por esse produto é necessário pagar (em geral) uma taxa de assinatura. As empresas de plataformas dominantes no cenário mundial são Spotify, Apple Music, Deezer, Amazon Music, YouTube Music e Tidal. De acordo com a caracterização mais geral de empresas de plataformas, neste caso as músicas são a matéria prima que sendo “extraída” dos músicos, é “capturada” em grandes sistemas de armazenamento. Estes sistemas, por sua vez, geram algoritmos que permitem extrair ou incorporar mais músicas (novos dados). Além disso, as plataformas são infraestruturas digitais que colocam em interação diferentes grupos. No caso que nos interessa, o das plataformas musicais de streaming, temos de um lado usuários e de outro lado produtores de música. Aqui entra uma característica sobre a qual vale a pena se deter: apesar das empresas serem as que estabelecem as regras de funcionamento das plataformas de streaming de música, permitem que usuários e produtores construam seus próprios produtos. Os usuários podem elaborar seu próprio “cardápio” musical com suas preferências nas plataformas de streaming, escolhendo e selecionando (diretamente a partir de suas preferências e de aquelas sugeridas pelo algoritmo); e os produtores (o que nos interessa aqui, como problema de pesquisa) podem também construir seu produto dentro das plataformas (o seu perfil). Como exemplo, a empresa Spotify oferece um serviço aos produtores de música, o “Spotify for artists”, disponibilizando um conjunto de ferramentas paras se desenvolverem como músicos. Ser músico hoje em dia é ser, de algum modo o que se chama no jargão desse universo, “um criador de conteúdo”. No entanto, isto parece implicar justamente uma transformação no patrimônio de disposições, seguindo a Bernard Lahire, dos músicos. As empresas de plataforma estariam desenhando um novo produtor/artista/trabalhador da música que necessita criar e/ou reformular umas disposições e descartar outras. Ao mesmo tempo, este não responde mecanicamente ao estabelecido pelas regras das plataformas, embora não possa divulgar seus produtos fora delas, a risco de ficar excluído do mercado da música. Nesse processo, os indivíduos se constroem como músicos empreendedores dentro das plataformas de streaming, o que poderia se considerar como sendo a incorporação de uma nova pedagogia. A pesquisa utilizando a perspectiva teórica disposicional, com base no sociólogo Bernard Lahire, propõe estudar as mudanças no patrimônio de disposições de músicos brasileiros diante das transformações no mundo da música decorrentes da passagem para um capitalismo de plataformas.